Pérola do Youtube, Women In Art é um belo vídeo do digital artist Philip Scott Johnson, que usando a técnica de animação conhecida como morphing, reuniu em quase 3 minutos mais de 500 anos de arte ocidental, vista a partir de alguns retratos femininos produzidos nesse período.
Johnson, também conhecido na internet como Eggman913 , foi indicado em 2007 para autor do vídeo mais criativo do Youtube e alcançou um grande sucesso, tanto na rede como fora dela. Toda essa exposição lhe abriu portas para outros trabalhos, como duas montagens que o artista realizou para a rede de tv americana CBS. Uma dica para tentar identificar todos os grandes pintores presentes no vídeo : começa com um mestre russo (desconhecido) do final do século XII e termina com Picasso. Para quem gostou do artista, os links para outros dois trabalhos interessantes com a mesma técnica :
Aconteceu dia 16, em Londres. Enquanto as principais bolsas de valores fechavam em uma espantosa queda, na principal sala da Sotheby’s o que se via era justamente o oposto. Boquiabertos, os presentes viram encerar um leilão recorde, fechado em 140 milhões de euros.
As obras leiloadas eram de Damien Hirst, artista que dominou o cenário britânico nos anos 90 e que tem como tema central em seus trabalhos a morte. Ligado à arte informal, à action paiting e à pop-art, Hirst produziu uma série de animais embalsamados em formaldeido (um tipo de resina), alguns deles dissecados, que o tornaram mundialmente famoso. A peça de maior preço nesse leilão, vendida por 13 milhões de euros, foi justamente um touro conservado em resina, que tem sobre a cabeça um disco de ouro 18 quilates maciço , com os chifres e os cascos no mesmo material. Um obra que remete a Baal , antigo deus mesopotâmico, e para o qual os hebreus do Velho Testamento, desencantados com a longa espera por Moisés, haviam feito uma estátua de ouro e abandonado-se ao culto pagão. Adivinhe o que a escultura representava ? Um touro com um disco sobre a testa.
Além de “The Golden Calf”, outros duzentos itens foram vendidos no leilão, entre esculturas e quadros. Uma outra peça de grande sucesso foi ” The Kingdom”, um tubarão-tigre também em formaldeido, “flutuando” na resina azul com a boca escancarada.
Hirst com certeza é provocativo e contestador, além de famoso por um grande tino para os negòcios. Seus animais, embora embalsamados, estão fadados a se decomporem, já que o formadeildo não impede, mas apenas retarda o processo de decomposição. Uma metáfora do artista que insiste em nos lembrar da inexorabilidade da morte, mas que vai engordando a sua conta bancária enquanto ela não chega …
Mais um dia comum em Nova York. Congestionamentos, pressa, umarápida pausa para um hotdog , mais um celular que toca . Time is money. Um formigueiro humano se movendo rumo à compromissos desconhecidos, oportunidades voláteis. De repente, em meio ao sacos de lixo jogados pela calçada emerge um animal, um mostro! Seria o roteiro do próximo filme B americano ?
Na verdade a criatura em questão se trata de uma criação de Joshua Allen Harris, jovem artista nova-iorquino que desenvolveu esculturas feitas de sacos plásticos, que quando fixadas nas saídas de ar do metrô se erguem durante a passagem do trem, para retornar ao seu estado de “lixo” depois de alguns instantes . Um ciclo de vida e morte completo, numa metáfora afiada – o lixo que ganha vida através do sopro dos subterrâneos da cidade – com o tempo de preservação em que vivemos.
“Minha idéia era trazer um pouco da natureza para a cidade” diz Joshua. “ Depois vi que a cidade dava vida aos animais e seus movimentos fugiam ao meu controle” . A reação das pessoas? “ Todo mundo adora, quer saber como funciona. É mágico e é disso o que a arte trata”, termina o artista .
Este é o primeiro post deste blog recém-nascido, concebido com a idéia de explorar como a arte, nas suas formas mais variadas, nos induz a refletir, questionar ou simplesmente viajar, num instante eternizado por uma pincelada, uma nota, uma imagem, ou tudo isso junto.
Um blog que quer mostrar e discutir obras e artistas de todos os tempos, de maneira simples e interessante, relacionando arte e cultura, e descobrir as referências, os símbolos e as brincadeiras escondidos em uma obra, seja ela uma escultura clássica ou o último blockbuster em cartaz.
